历八秩沧桑薪火相传，育九州英才谱写华章。
2020年10月28日，四川美术学院八十周年校庆大展：“与历史同行：四川美术学院建校80周年（1940—2020）”在四川美术学院美术馆开幕，展览按时间线索划分为两大版块：1940年—1978年、1978年—2020年，两大版块由十一个专题展组成，基本思路是注重学统梳理，构建创作谱系；强调历史语境，重视地域特色，重点突出“文脉与历史”“传统与经典”，以及时代使命与当代视野。
四川美术学院曾率先为中国当代艺术的兴起吹响过号角。出身川美的艺术家也如当年的川军一样，个性鲜明且坚韧倔强，成为了中国当代艺术崛起的生力军。偏锋画廊代理艺术家王川（1953-）、陈坤（1961-）、康海涛（1976-）参展，分别代表了三代人不同的艺术创作历程与面貌。
王川1982年毕业于四川美术学院中国画系，是为数不多的生发于本土并始终坚持抽象创作的艺术家之一。20世纪80、90年代分别以布面油彩《再见吧！小路》和装置《墨·点》成为“伤痕美术”和“存在主义艺术”的重要代表人物，但他也是最早、最决绝地放弃让自己收获荣誉与声望的画法的艺术家之一，自80年代初开始在抽象创作道路上深耕。
陈坤1987年毕业于四川美术学院油画系，1986年参加《新具象》西南艺术群体展。作为六十年代生人，陈坤早期的绘画以自己为原型，表达生命内在的困惑和焦虑。他的作品打动我们的地方不是在于他的画面的力量，相反是他的平淡和坚持，他每天枯坐在画室里像一个禅修者那样通过专注的动作，将内心的坚持一层一层析出结晶。他让我们看到的不是描绘的结果，而是如何去描绘。以繁致空，以微致著，以实致虚，以万致一。画到精神飘没处，更无真相有真魂。
康海涛于2000年毕业于四川美术学院油画系，毕业后一直专注于“夜景”系列的油画创作。作品借鉴了中国传统山水画中的“积墨”手法, 绵密柔和的画面“混含了强烈的表达欲望与冷静的情感控制的心理张力”，使画面在幽深的宁静中表现出一种难以言表的神秘气息。同时，康海涛还有另一条创作线路，他的抽象绘画为观者提供了另一个“开放式”的视觉结构，从虚无于空白出发，在不断地肯定与否定中依靠直觉和灵性去完成最终的呈现。
参展艺术家：王川、陈坤、康海涛
展览时间：2020年10月28日-12月28日
地点：四川美术学院美术馆，重庆
