在中国，当代艺术的发展是与城市化的进程紧密相关的。广东是改革开放的前沿，也是艺术创新发展的前沿，以开放的姿态与活力为当代艺术的创作提供了宽阔的土壤。在全球化语境下审视珠三角，或以珠三角为中心透视全球当代艺术文化现象，已是一种特殊的文化研究现象。
本展览试图将北京、上海等为核心的国内城市群纳入比照的框架，并扩展至东南亚、亚洲以及具有东方因素的西方艺术场域，希望在相互映照中，探讨南方文化艺术网络的多样性和跨际交流及连接的形廓。事实上，多元中心的交织正成为文化趋向，它们星星点点，集结成链，由链又成网，消弭了僵化的边界。“南方”一方面基于地理认知，但另一方面又超越了这种区域化的建构，更多是代表一种颇具创造力的视角。它将引领着我们走进那纷纭庞杂的艺术实践以及与之深刻勾连的历史、思想、文化的关系丛林。
广州美术学院艺术与人文学院院长
胡斌
偏锋画廊艺术家吉莲·艾尔斯、约翰·麦克林、童昆鸟参展此次广东美术馆新馆系列大展，作品分别在第二版块“现代性的容器”，第四版块“东游记的回响”中展出。
吉莲·艾尔斯（1930-2018）
艾尔斯的艺术创作受到提香、透纳、莫奈、塞尚、梵高等西方艺术大师的影响，并以一种开放的姿态，从世界各地文化传统中汲取营养，对东方文化尤其是中国传统绘画与日本浮世绘有一定的偏爱。《白色之风》作于上世纪九十年代，一眼望去，它就像是空中俯瞰的风景；细玩之，可以看到当时中国画家对于留白的运用对她的影响，由此可见，艾尔斯对东方文化尤其是中国传统绘画与日本浮世绘有一定的偏爱。
约翰·麦克林（1939-2019）
约翰和我这一代人，继承了上一代英国人对抽象表现主义和随后的美国绘画那种改造性、解放性的体验。在1960年代美国和加拿大的所谓“色域绘画”中，约翰发现了一种特殊的联系，在他自己的作品则呈现为颜色和结构方面独特的开拓。此外，他对空间性的拓展也许更加重要，但也容易被忽视。其形态捉摸不定，比如放大的笔触，漂浮着，静止，然后再次漂浮，就像一种闪烁的以太。
——约翰·埃尔德菲尔德
童昆鸟
曾经在“玩世”“泼皮”绘画那里出现过的——更确切地说是被阐释出的——那种反宏大叙事的态度，在告别中国特色的“政治正确”二元论之后，在童昆鸟这里又以一种进阶的身份，一种真诚而不是投机的“新艳俗”美学出现在了我们面前。只是在今天，它面对的已是物质与精神双重内卷的整个世界。在这里，童昆鸟的艺术既是在题材上去构想了一种人类-自然-机器的平等，也是在形式上去实践一种无本体，甚至无机的艺术类型。这种打乱一切的搞法总让人想起一百年前的未来主义与达达，一种虚无主义的前卫将在这个时代再度发生？
