Liu Zhan, Tong Kunniao's works are presented in the "A Future Anthropogene" at Chongqing Times Art Museum

在这个日新月异的时代,艺术的边界正在不断拓展,技术与人文的交融正引领我们走向一个全新的认知领域。基于对“未来人类纪”之思考的讨论与展现,本次展览邀请了中国当代艺术领域中具有代表性的五位艺术家,以各自独特的视角和创作手法,共同绘制一幅关于“未来人类纪”的壮丽画卷。这不仅是一场艺术的盛宴,更是一次对人类未来发展方向的深刻追寻。
 
刘展

 

关于展览主题“未来人类纪”,我想表达的是世界是运动的这是不可避免的,这是个恒定的定律。从立场看,当我们每一次面临新一轮的技术革命的时候,其实艺术家往往是最先做出新反应的一个群体。所以艺术家其实可能每天都需要面临一个问题。因为如今技术更迭频率会更快,有时候会让我们无法适从,但同时也给我们深刻警醒,让我重新去思考未来或者思考艺术的本质。我觉得这个问题可能会持续,这需要我们去重新建立一个未来观,并且它是不确定的,一直是也是一种运动状态。 ——刘展

 

 

刘展的作品《联合制造》通过对“物性”的研究与转换,用充满商品与消费质感的作品”货架“,揭示了在数字与智能时代背景下,人们欲望的放大和“商品拜物教”的控制现象。

 

货台上摆放着各样3D打印的精致“消费品”,但空中悬挂着充满塑料感的霓虹灯具,这种反差感正是刘展想要表达的,他说:“我不管你把它表面做的多么光鲜亮丽,它的属性本身带有一种极其脆弱的一种感觉。正是这种反差,那我觉得它特别能够象征我们当下对物质生活的理解,我们虽然都生活在这种光鲜亮丽的表象下,其实表象背后有着深刻矛盾。”

 

照耀你”是关于阶级、劳动与身体的描述。刘展将收集来的金属废料,在其表面进行无休止的打磨,粗糙的表面被镜面化,形成反射世界的光亮,而在过程中唯一的照明源自打磨时飞溅的火花,透过火花的光,劳动的付出被照射入金属的镜面反光中。机械的劳作、刺耳的噪音、铁锈和汗水的气味,以及绚烂的火花混合出一个富有诗意化的现场。火花在记录的过程中“重获新生”,幻化成照亮世界的光明。身体是革命的本钱,也是资本的消耗品,那些作为垒筑起的柴堆,被机器的转动与轰鸣点燃,在疲惫和坚毅的表情中作着选择,轻率地让人感觉到心痛。整个空间,劳动者身体的劳作,化作火光,照耀着展出的艺术品和展厅里的观众。

 

 
童昆鸟

未来人类是什么样子的?未来是什么样的景象?童昆鸟的作品更像是集绘画、机器装置为一体的创作实验。他试图展现一种未来状态下的“人机结合”之可能性的画面,为观众呈现了一个充满幽默、戏拟和解构风格的未来世界。

 

这些作品中的图像来源之一就是他以往的装置作品,尤其是那个赛博格人类形象;画中花鸟的部分则是来自宋画等中国古画,笔墨风格既有工笔也有小写意,而位置经营又充满了眼下的插画感;画外的框饰与支架又强化了这些作品原型意义上的装置属性。拗口地说,童昆鸟画自己的装置,让装置图像在绘画中与其他图像再构成一个个图像装置,最终再把绘画放了在一个个的画架装置上。有趣的是,当“架上”这个概念被如此直观的揭露出来,“绘画”的装置属性也暴露无遗。总之,原有的题材、语言、风格及艺术类型在这里被完全打乱,但又被统一在这种“理所当然”的童昆鸟风格中。

 

 

 

 

未来人类纪

策展人:何桂彦
展览地点:重庆时代美术馆
展期:2024年8月17日-11月24日

 

2024年8月21日