以光为媒,照见灵魂 ——读康海涛作品有感

冯小刚


能持续用绘画进行创作的艺术家,其内心是非常强大和坚定的,康海涛就是这样一位艺术家。远离北京、上海这些艺术中心,偏安于小城市,用光作为媒介进行创作。以艺术家身份观看、理解康海涛的作品可能跟艺评家会有些许不同。

康海涛的“夜景”系列令我印象深刻:以光为媒,介于具象和抽象之间的临界点,将西方结构与东方写意完美地结合。作品以夜光中的街巷、校园或山谷为描绘对象,这些伴随着他成长的景色,给人的感觉既熟悉、亲切,却又似乎总有一种令人陌生和魔幻气息。

康海涛采用一种类似中国工笔画中的罩染技法,删繁就简,收放自如,用色近乎单色,恰如写意书法/绘画,寥寥几笔,然则尽展其朦胧疏淡、空明超然、深邃孤寂的诗性意象。艺术家复杂幽深的内心体验很难为普通人所理解。康海涛意象化的“夜景”显然不是为了再现,也不单为探索绘画技法,而是力图营造出自己在“夜色中游走”的孤独灵魂。而作品简静的结构和不激不厉,风规自远的朦胧意境,在凸显出内心的孤独和距离感的同时,更寄寓着当代文人独立不依的精神追求。

 

2022.5.11