作为广州美术学院联合相关领域重要学者推进“中国油画主体性及新时代话语体系研究”的成果之一，展览“思想的形状：新时代中国油画的话语探索”邀请了中国当代油画界具有代表性、影响力的51位艺术家参展，并在广州美术学院美术馆馆藏中精选了近30幅油画力作，从“景观”“表情”“观念”“文脉”四个维度，呈现新时代中国油画的话语探索以及思想观念、语言体系的主体性建构，以期为世界艺术所面临的时代命题，给出自己的回答。
观念
参展艺术家（按姓氏拼音排序）
段江华、段正渠、丁乙、方力钧、方少华、郭祖昌、井士剑、雷波、李继开、李书春、刘可、毛焰、苏新平、魏光庆、颜磊、袁元、徐文涛、薛松、张方白、赵培智、钟飙
任何艺术创作必然包含观念，但在当代艺术这里，观念甚至一度超越了作为结果的物质实存。油画语言的变化过程也是思想观念更迭的过程。现如今，传统油画的主题、图式、语言以及材料技法等均被不断颠覆，立足当代的中国油画家们早就突破了既往的“绘画性”的藩篱，将绘画视作呈现当代社会思想及观念的表征，又或者将绘画生成机制本身作为表达的形态，以及进入行动、跨媒介和跨语际的整体实践层面。当然，这种观念的变革也并不是要抛弃那历史长河中层层累积的传统，而是在新的思想维度将更加广泛的传统资源以及时间与空间中的多重身体感知纳入进来。它一方面与西方艺术观念的变迁相伴随，另一方面又试图植根于自身的现实经验与文脉凸显某种主体性的话语建构。
李继开
李继开，1975年生于四川成都。1999年毕业于四川美术学院油画系。2020年毕业于中国艺术研究院美术学获博士学位。现任教于湖北美术学院。
李继开是70后艺术中“新卡通一代”的重要代表人物，他的绘画向来以灵性的笔触和诗化的气质著称。他不仅延续了20世纪90年代“政治波普”在图像上的变革，更将图像与自我的主体意识有机地结合起来，使作品的表达具有“新绘画”的特质，将延续自“卡通一代”的绘画与书写推进到一个新的阶段。
李继开自2000年开始画“少年”，从幸福理想、白日梦到冥想、神经质，画中的“少年”从孤独疏离，转而开始与外部世界中的蘑菇、西瓜、帐篷等具体的事物建立起联系。“少年”既成为了李继开的自画像，也成为其介入时间、童年、当代社会、梦境的入口，展现了70后一代人的内在精神历程。画面既有上世纪普遍的落寞感伤，也有鲜活的新表现主义色彩。
其作品曾于中国美术馆、北京今日美术馆、上海龙美术馆、上海民生美术馆、上海当代艺术馆、美术文献艺术中心等重要机构展出，也曾于英国、美国、德国、瑞士、荷兰、日本、韩国等海外各国展出。亦被北京今日美术馆、上海龙美术馆、深圳何香凝美术馆、广东美术馆、湖北美术馆、武汉美术馆、新加坡MoCA、伦敦Franks-Suss收藏等国内外重要艺术机构与私人所收藏。
