孙浩:与偏锋的一次对话

 

偏锋:你的成长与教育经历跟“水墨”有怎样的关联?


我的家乡临沂是一个热爱书画的地方。书画家在当地很受尊重。父辈也有很多书画家朋友,经常在我家聚会,这方面对我有挺大的影响,所以我那时就是用毛笔瞎画乱涂,直到后来在学院里学习中国画。

 

 

 

孙浩 思维菩萨 纸本水墨 60×90cm 2020

 

 

 

偏锋:“水墨”对你来说是个怎样的概念或观念?

 

我认为水墨就是一种材质与技法。观念不会因为材料不同而改变,材料的合适运用看个人能力。若有能力把话说清楚,就不在乎什么用材料,观念也是通过“载体”传达出来的,有效的自然有效。

 

传统中水墨画的技巧固然高明,但更高在境界。好画扑面而来的是充沛的情绪与独特的气质,但仔细看又是高超的技巧组成。古人用水墨材质来画画并不是一种选择,因为没有其他选择。而我们现在是一种选择,这种选择就体现了材料属性、文化属性之于运用者的意义。

 

 

 


孙浩 一蓑烟雨共余生 纸本水墨 110×185cm 2025

 

 


孙浩 长城 纸本水墨 250×240cm 2025

 

 

 

偏锋:你什么时候开始“水墨”创作的?

 

严格意义上的创作作品是本科到研究生阶段吧,之前都算是临摹和练习。

 

 

 

偏锋:“水墨”在哪一刻成为了你的创作方向?

 

大概就是第一次去欧洲看完那些博物馆美术馆里西方的艺术品之后吧……特别不服气。但我也明白了关键不是哪个方向,而是做一件事极致的专注度。

 

 

 

孙浩 最好的时光 纸本水墨 276×195cm 2025

 

 

 

孙浩 片刻安宁——钱壮飞 纸本水墨 280×175cm 2026

 

 

 

偏锋:第一次觉得自己在“水墨”上有些突破是在哪一刻?

 

过去想过突破,现在不想了,“心不死,道不生”,尤其是对于形式上的突破。就不断学习,多提高自己吧。你什么样,画就什么样。

 

 

 


孙浩 魔面藏身—傩舞宣纸水墨 180×96cm 2026

 

 

 

偏锋:有没有哪一刻觉得“水墨”对你来说可能是障碍或瓶颈,需要改变一下了?

 

瓶颈多过瘾啊!无难度,也不享受嘛。我喜欢去构思那种自己控制不了的画面,制造点障碍来抵抗我的惯性,这也是水墨材质的魅力所在吧。尤其是在生宣上画画,控制与失控,偶然性形成的反馈来推进笔笔生发,容错度低,很难修改,下笔就是结果,落笔无悔,就很像现实人生。

 

 

 

偏锋:至今,以“水墨”创作方向多久了?感觉还能继续吗?对未来的创作有什么想法吗?

 

从上学到现在大概二十多年?就这样画下去吧,也不知道它会生发出来个什么。当下到底是往前走、还是往后走,我也分不清。往前走不一定是进步,往后走也不一定是退步,画了再说。以后还是要多深入生活、多思考、多画。

 

 

 

 

 

关于艺术家

孙浩(1980-)毕业于鲁迅美术学院和中央美术学院。青年水墨领域的重要创作者,擅长用水墨表现宏大场景,笔墨刚劲畅快,兼具民族气象与当代视觉力量。《相濡以沫》《天长地久》《注定》《蔓延》等作品多次参展获奖,被视为80后水墨最具代表性的艺术家之一。

 

 

 

 

 

 

 

心令如山(二)

 

艺术家:杜小同 谭 军 阴澍雨 廖渊 徐华翎 孙 浩 姚 浩

 

展期:2026年5月30日至7月5日
地点:偏锋画廊  北京市798艺术区B-11