廖渊:与偏锋的一次对话

 

偏锋:你的成长与教育经历跟“水墨”有怎样的关联?

 

几岁的时候,无意打翻了书桌上的墨汁,墨在宣纸上不断的晕化。这个事故,开始让我害怕,但很快就由胆怯变成忘乎所以的着迷,墨在宣纸上一层又一层的晕化开了,晕出诗意和朦胧的美如此神奇,那一刻让我永生难忘。

 

 

廖渊 无题 宣纸综合材料 190×247.5cm 2025

 

 

 

偏锋:“水墨”对你来说是个怎样的概念或观念?

 

在现代化的推进中,我们深陷文化自信的危机之中,现代性的自我构建,关键的驱动力来自内部的文化自觉与自身历史文化的回溯审视,取决于是否具有清晰的自我认知。挖掘出来自于华夏文明跨域千年的智慧,从最初土壤根系中生长的审美,寻找来自于与身体血脉相连的灵魂力量。

 

 


廖渊 无题 宣纸综合材料 193×259cm 2026

 

 


廖渊 无题260301 宣纸综合材料 176.5×90cm×2 2026

 

 

 

偏锋:你什么时候开始“水墨”创作的?

 

记事儿开始就喜欢用这种方法。

 

 


偏锋:“水墨”在哪一刻成为了你的创作方向?

 

小时候看到打翻的墨水在宣纸上晕化的一刻。

 

 

 

偏锋:第一次觉得自己在“水墨”上有些突破是在哪一刻?

 

记得那是在2016年我的作品在美国芝加哥博物馆展出,获得较多赞誉,展出后被博物馆收藏,之后作品又陆续被德国、意大利等机构收藏。

 

 

廖渊 无题 宣纸综合材料 47×69cm 2026

 


廖渊 无题——天国 7 宣纸综合材料 155×235cm 2026

 


廖渊 无题——天国 8 宣纸综合材料 122×122cm 2026

 

 

 

偏锋:有没有哪一刻觉得“水墨”对你来说可能是障碍或瓶颈,需要改变一下了?

 

没有想过。

 

 

 

偏锋:至今,以“水墨”创作方向多久了?感觉还能继续吗?对未来的创作有什么想法吗?

 

我认为“水墨”是我创作的精神内核,是方法论,我会把它作为创作的原点,一直坚信这一点。

 

 

 

 

 

关于艺术家

 

廖渊(1974-)以水墨为核心媒介,融合茶、矿物颜料以及各异的在地之物进行创作,通过积墨、极简、符号化语言等方法,表达对时间、空间、文明与宇宙关联的思考,视觉语言神秘内敛。主要作品有《河图》《万物》《舆图》等系列,在传统文脉与当代观念融合的创作路径上持续探索。

 

 

 

 

 

 

 

 

心令如山(二)

 

艺术家:杜小同 谭 军 阴澍雨 廖渊 徐华翎 孙 浩 姚 浩

 

展期:2026年5月30日至7月5日
地点:偏锋画廊  北京市798艺术区B-11