在文学写作中，虚构作为作家推动叙事和建构表达的重要策略，是完成一部作品不可或缺的主体手段。与此相似，在视觉艺术创作中，艺术家同样会借助虚构和想象来建立自我对世界的观察与认知，从而传达某种价值判断，见证和描绘其所经历和熟知的事物，将之转换成图像语言来抒发内心活动和内在的情绪。这两种创作情境下的虚构活动，都并不意味着虚构是脱离真实的，换言之，虚构并非虚假。一般而言，无论作家还是艺术家，他们所虚构的对象和内容往往基于一种已经发生或正在发生的现实，亦即历史或当下。因此，在小说《奥吉·马奇历险记》中，成年后的奥吉通过记录的方法，逼真地追忆他所生活的城市，他的童年过往，以及成年后光怪陆离的社会景观，这些驳杂的经验后来被认为是已经发生的历史，并且不为后来者所去认知或经历。
虚构通常面向两种对象，角色和情景，也可以理解为人物和故事。在李继开的绘画作品中，人们最为熟知也是印象最为深刻的，是大量出现在不同媒介和不断变化场景中的一位人物形象。随着艺术家在经历自身创作的不同阶段，他所虚构的人物也似乎由一个童年逐步成长为少年的形象。李继开借助丙烯、铅笔、木炭等材料，在画布、纸本、树脂、布艺以及瓷片上，展开对这个人物不同年龄和向度的刻画，随着时间的推移与空间的转换，情景/故事的内容和节奏也发生移步换景。和大多数完成后的作品一样，人们在阅读或观看这样的对象时，或多或少会去猜测，这个少年来自哪里，他是谁，经历过怎样的故事，他的形象代表什么或意味着什么，他是否与作者有关，抑或他就是作家的化身？
李继开 暗夜男孩 布面丙烯 80×80cm 2008
李继开 背麻袋的男孩 布面丙烯 146×200cm 2008
李继开 红旗 布面丙烯 148×200cm 2008
似乎不需要排斥类似上述的疑问，一旦作品已经完成，就意味着无论读者产生什么样的联想、揣测和追问，接下来人们面对它之后所发生的一切，将与作品重新融为一体，成为不可或缺的新的组成，作者也无需负责为其解答或解释。如果我们一定要相信这个少年的形象即是作者本人，不妨去相信另一种现象，一个作家或多或少会在他的追忆和虚构中，潜在地带有某种自传和神秘色彩，借此更为传神地抒发他的生命觉悟。出生于上世纪1970年代的李继开，童年的记忆发生在动荡年代刚刚结束的其后几年，社会文明和秩序正重新被构建，整个国家一边为过去的历史付出惨重的代价，一边又必须为民族的政治、文化、经济谋求新的出路，人民因此身陷某种疼痛、焦虑、尴尬和对未来未知的复杂情绪中。
一定程度上，童年最初的经验经历着一如梦幻般的荒凉废墟，很快，新的社会变革又接踵而至。这时，真正意义上的原初记忆和成长经验，正发生在中国历史急遽转型的重大阶段。改革开放改变了过往的农业社会结构，城市经济迅猛突飞，农村和城市一同经历着巨大嬗变，人们甚至来不及作出反应，只能在内心深处累积起也许是无所适从的情绪，彷徨、犹豫、顺应、顺从，成为一代人的情感写照。李继开笔下的少年，无论其年龄、身型、衣着和相貌发生着怎样的改变，但人物自内心向外在所传递的情绪始终保持着相对的统一，迷惘，呆滞，木讷，感伤，他们情感低靡的五官表情单一，大多时候下颚紧收，身体重心偏下，看上去不苟言笑，性格内向而克制。
李继开 小孩子 布面丙烯 33×45cm 2007
李继开 走世界 布面丙烯 148×200cm 2007
奥吉曾经做好了准备，意愿随时为现代生活的庞杂力量所牵引。尽管借助《奥吉·马奇历险记》这样的文学作品来谈论李继开艺术创作的现实意义并非妥切，但是，索尔·贝娄对文学的判断帮助我们厘清了一个既是基本的也是重要的前提，文学阐释着生命的混沌并赋予生命以重要意义。李继开在绘画、诗歌以及散文中，通过追忆一个人物的童年、少年乃至成年后的经历，虚构出种种故事情节和命运场景，抒发对生命的认知和自省，然而，个体生命无法从历史和当代中被抽离，意义于是在纷繁复杂的混沌中被建立。和他的上一代艺术家不同，同样是在塑造一个变革时期的人物，方力钧和岳敏君所描绘的当代形象传达的情绪也许更为激烈和迫切，而看上去性情内敛、不善言辞的李继开笔下书写的少年，则显得冷静和隐忍。不过，这些性格迥异的鲜明形象，都共同暗喻着在历史情境和当代社会的矛盾冲突中，人们所普遍遭遇的病痛与面临的症候。
