"在我们看来，以梦提出假设是以疯狂提出假设的一种夸张。"把德里达这一段作为引言，其实质是指出，人的状态分为现实与自我精神世界的不同界域。两者时而交汇，时而分离，如同白昼之于黑夜，人生中个体存在与个体和社会之间的关系具有同等重要性。
与其说艺术家李继开的作品充满着现实的荒诞性，还不如说，他的作品充满着梦呓般对现实社会变迁的精神乡愁，乡愁在激荡变迁的现实中充满着精神的忧郁。从他的作品首先感受到悲剧化而略带自闭状况下的自言自语，以及对于人性和人生挥之不去的悲天悯人，让我们看到是对个人化精神乡愁的内心独白。唤起主体（个人）对客体（社会）的自我放逐，从他的作品中触击社会表象下的精神自问，也是对变迁现实世界的旁观。李继开，在现实的岸边，以他个人的精神狂想来完成对乡愁家园的寻觅。乡愁，不仅是对现实家园的追寻，也是在迅速变化的当下现实中去寻找乡关在何方......如果从知识系统来看待这一精神乡愁，其实质是从社会表象下寻找精神的救赎，李继开作品让我们看到的不是东方式的拯救与逍遥，而是作为个体在当下精神的失语，正因为这种失语造成的精神的半自闭症候，映呈出知识系统对情感个体的精神焦虑。
近十几年以来李继开的作品始终都是以个人化的精神世界出发，在精神的乡愁中放逐，特别是近期作品简化掉大量的叙事情景，对个人的无限幻想放大到消除自我，并转化到概念化的城市家园，即成为一种无情而又充满情绪化的笔调。在建构中破坏，在破坏中重组知识化的精神乡愁。在对骷髅的描绘中放纵的笔法变成精神的堆积，在城乡之间的废墟与建筑物中去寻找精神的荒芜感，在燃烧的火柴中隐喻个体的生命。从他的作品中感受到的不是一种流畅的书写，而是一种个体精神的自残与重构，断断续续地把图像片段变成个体的经验和记忆。从这些表达里投射出自我与社会的镜像，造成了自我与现实之间的双重叠加。
乡愁是一种精神的自我疏离，正如福柯所言"通过思考过程中所阐述的是，主体昏暗过渡到光明，有混杂过渡到纯净，摆脱情感的束缚，进入自由王国，摆脱不安与混乱，获得智者的宁静等待。"（福柯集_我的身体，这纸，这火。P178）我们都是在寻觅着人生的精神信仰与意义，意义所指的是精神乡愁的归宿感，李继开正是在没有归途的路上，以一个人的方式来探寻乡愁的信仰，它折射出一个时代的共同精神与现实的冲突境遇，从而唤起我们对未来想象的可能性。
2014年8月31日于德国Zell
