康海涛、邬建安参加南京艺术学院美术馆水墨大展“CHUO:中国当代水墨年鉴六周年学术邀请展”

我们面对的哪一种“水墨”?这是“中国当代水墨年鉴六周年学术邀请展”又一次抛出的问题。

 


展览主题为“Chuo(进退)”。进,登也,向上而行。退,形源小篆,反“足”而从“夊”,“夊”为行迟,缓缓之。“Chuo(进退)”字,进退共“辵”旁,“辵” 从彳部多一划,意为三人行或多人行,行则有师。“Chuo(进退)”为原点,同本不同源,非西东之别,无瑕瑜之分。进则上,取期盼之意,退则缓,有规劝之心。“Chuo(进退)”生癖,取“辵”旁音,声同(chuò )。

 


进退共用同一个偏旁,可被想象为在同一个时间轴线下,在当下,所有与“水墨”相关的判断一定是在行走中的。2020年,在南京艺术学院美术馆举办的“档案:逐渐形成的闭环”2020中国当代水墨年鉴五周年特展,艺术总监李小山先生在当下的水墨热潮下,提出了“闭环”的概念:“从焦虑、试探到稳定,水墨画领域逐渐形成了显而易见的闭环,与传统相比,它是当代的;与西方相比,它是本土的。在这样的闭环里,一切都是自我循环、自我论证、自我定位的。”

 


2022年,面对“闭环”之后的命题,南京艺术学院美术馆以“Chuo(进退)”为命题,提供一种两级的状态:搭“擂台”,却不提供对抗的规则。进与退在“擂台”中仅仅是两个常规的的动作。此次展览邀请了33位艺术家,分为两组,以截然不同的作品面貌来进行回答。第一组艺术家邀请了水墨(中国画)领域的16位艺术家,通过更加靠近传统语言的作品来进行参与,同样另一组17位艺术家则邀请了在当代艺术领域通过水墨(中国画)材料来进行更偏向于当下表达的创作。这是一次去除中间段的展览尝试,同样也是面对“闭环”和解答“闭环”的一种新的角度。

 

 

 


康海涛


康海涛于2000年毕业于川美油画系,毕业后一直专注于“夜景”系列的油画创作。作品借鉴了中国传统山水画中的“积墨”手法, 绵密柔和的画面“混含了强烈的表达欲望与冷静的情感控制的心理张力”,使画面在幽深的宁静中表现出一种难以言表的神秘气息。同时,康海涛还有另一条创作线路,他的抽象绘画为观者提供了另一个“开放式”的视觉结构,从虚无于空白出发,在不断地肯定与否定中依靠直觉和灵性去完成最终的呈现。

 


邬建安


邬建安,1980年生于北京,现工作、生活于北京。现为中央美术学院实验艺术学院教授、副院长,硕士研究生导师,邬建安的身上很自然地融合了学院和民间两种特质,将皮影、剪纸这些传统技艺纳入自己独树一帜的创作语言,他的创作援引了大量出自古代神话、历史传奇和现代文明的形象与典故,成为中国艺术独树一帜的个案。

 

 

 


艺术总监:李小山

策展人:林书传

展览时间:2022.10.26 – 11.16

展览地点:南京艺术学院美术馆(南京市鼓楼区虎踞北路15号)

 

更多信息:http://www.nuamuseum.org/nuamuseum/index.html

 

2022年10月30日